PORTAL KARRVAZ

Ni todos los artistas viven del arte...

ni todos los que viven del arte son artistas... Lucas Karrvaz

FUNDACION KARRVAZ

Ver. 9.12-21

1995 - 2010
15 años

Cuadro de texto: Antes que nada quiero expresar mi más profundo agradecimiento a la Fundación que hoy lleva mi nombre por su incondicional ofrecimiento y apoyo, es para mí un gran honor y un estímulo que voy a intentar merecer día a día. Como gracias a la Fundación Karrvaz se ha podido realizar la primera Residencia de Artistas, Creativos y escritores de España, un sueño que tenía en mente desde que empecé a hacer arte, mantengo el ofrecimiento que hice cuando les planteé la viabilidad del proyecto: Dedicarme en cuerpo y alma a que cumplan los objetivos que nos hemos trazado, sin percibir ninguna cantidad económica por mi gestión ni por mi dedicación al desempeño de mi labor. Me piden que haga una auto presentación para la página web de la Fundación Karrvaz, que además acoge la mía propia en la dirección: www.karrvaz.com/lucas Siempre que tengo que hablar de mi mismo, viene a mi mente un curioso cartel que tienen unos “vejetes” que se reúnen a merendar y a contar sus “batallitas” en un local a espaldas de mi taller de escultura, dice así: “No hables mucho de ti mismo, mientras estés en este local… ya lo haremos nosotros cuando te vayas”. Voy a intentar autodefinirme: Soy escultor por necesidad espiritual de exteriorizar mis sentimientos, he elegido la chatarra de hierro que reciclo en mis obras como homenaje a un material que ya ha cumplido su misión. Mi reto es conseguir que además de la belleza de sus formas, unos trozos de hierro oxidados, retorcidos e inservibles, sean capaces de expresar y transmitir sentimientos e inquietudes.
Mis obras suelen reflejar acontecimientos, hechos, gestas, tradiciones, sentimientos, tragedias y acontecimientos culturales e históricos porque considero que un artista debe ser cronista del tiempo que le ha tocado vivir. A mi peculiar estilo de trabajar el hierro, por la fuerza y sentimientos que transmite, se le denomina “escultura viva” Estoy especializado en arte público y en la integración del arte en espacios naturales y urbanos. Debería considerarme autodidacta, pero sería una arrogancia por mi parte, sólo nunca hubiera hecho nada, he tenido el privilegio de contar con grandes maestros, casi todos los que me han precedido y que han dejado sus obras y sus libros. Cuando no eres nadie, tienes que pagar "peaje" hasta en los caminos vecinales. El éxito sólo está antes que el trabajo en el diccionario... Tuve que trabajar muy duro para conseguir que poco a poco las puertas con las que me dieron en las narices, empiecen a decirme que pase sin llamar. Estoy muy agradecido a los que pudiendo ayudarme, no lo hicieron, gracias a ellos me he tenido que esforzar el doble para conseguir la mitad, a pesar de todo me considero un tipo afortunado, sobre todo porque he tenido la gran suerte de que me tocara (precisamente a mí) ser yo. Me complace presentarles una serie de esculturas que no tienen nada que ver con esos artilugios con los que algunos presuntos artistas con el beneplácito de los "entendidos" e "iluminados" de turno, pretenden convencernos de que hacen arte. Lucas Karrvaz

Situación que ocupa la Residencia de Artistas, vista desde Alcalá del Jucar, el Castillo en un dia de niebla, visto desde el Taller Polivalente y una escultura de Lucas Karrvaz

Visitante Nº

Cuadro de texto: Al parecer en el mundo del arte, todo vale y cualquiera que sepa ensuciar un lienzo o agrupar varios objetos de una forma más o menos graciosa se auto-proclama artista con el beneplácito de los "entendidos" e "iluminados" de turno. Pensamos que debería haber más respeto por el auténtico ARTE y por los ARTISTAS con mayúsculas que luchan y trabajan humildemente en la soledad de su estudio (cuando lo tienen). Mientras otros “artistas” se dedican a comercializar sucedáneos y viven (algunos muy bien), cuentan además con el apoyo de los politiquillos de turno y de las instituciones. Ante esta situación y al objeto de apoyar a esos auténticos Artistas que tienen verdaderas dificultades para dedicarse profesionalmente a su vocación, un grupo de empresarios y coleccionistas de arte, deciden constituir a finales de 1995 en Amberes (Bélgica) una Fundación sin ánimo de lucro con el objetivo de ayudar a desarrollar su creatividad a artistas emergentes y nuevos valores del arte, creativos y escritores que por cualquier circunstancia no han conseguido un reconocimiento acorde con su valía. Se creó el programa “BECAS EN RESIDENCIA” a través del cual la Fundación Karrvaz canaliza las aportaciones de distintas entidades con el objetivo de ayudar a artistas de todo el mundo a realizar sus proyectos creativos, siempre en igualdad de oportunidades y sin ningún tipo de discriminación. Las becas se conceden en exclusiva para la RESIDENCIA INTERNACIONAL MIRADOR DEL JUCAR, un Centro Polivalente de Arte y Residencia Internacional para Artistas, Creativos y Escritores que empezó a funcionar en el año 2006, tras más de 4 años de obras y papeleos y cuya construcción únicamente recibió en su día una ayuda del programa Leader + de la CEE. La construcción de la Residencia resto se financió con el adelanto de las becas correspondiente a varios años y con los inevitables prestamos bancarios. El Centro de Arte está situado en Casas del Cerro, una aldea pedanía de Alcalá del Júcar, provincia de Albacete en la comunidad autónoma de Castilla la Mancha, la tierra de Don Quijote en ESPAÑA. En coherencia con el espíritu de la Fundación, se decidió que ésta llevara el nombre de un artista vivo con clara proyección internacional, después de estudiar varias propuestas, nos decidimos por Lucas Karrvaz, un escultor que con chatarra de hierro y materiales reciclados, hace unas esculturas llenas de fuerza, sentimiento y vida, como artista idóneo para que la Fundación llevara su nombre. Una representación de la Fundación se desplazó a España conocer al artista y su obra… desde el primer momento, comprendimos habíamos encontrado la persona adecuada, uno de los más auténticos Artistas del momento y sobre todo una gran persona, le hablamos del proyecto y solicitamos su consentimiento para prestar su nombre a la Fundación. Coincidimos plenamente con sus planteamientos y su forma de entender el arte, por lo que no sólo dio el visto bueno a que la Fundación llevara su nombre, sino que nos prestó su apoyo y colaboración e incluso decidió donar un importante legado de su obra pasada, presente y futura a la Fundación que ahora lleva su nombre. Lucas Karrvaz fue quien propuso la creación de la Residencia Internacional de Artistas y Creativos para dar forma a una idea que llevaba en mente desde hacía varios años. La Fundación Karrvaz colabora con la UNESCO (Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura) y otras entidades. En 2010 cumplimos 15 años de actividad y dedicación a ayudar a creativos de todo el mundo dispuestos a su vez a ayudarse a si mismos. Informaremos de los actos a realizar.

Cuadro de texto: La Residencia Internacional de Artistas, Creativos y Escritores, es básicamente un Centro de Arte con alojamiento en habitaciones, dotado de zonas comunes, huertos, jardines y un taller polivalente. Tiene como objetivo la realización integral de la persona a través del arte. Ocupa un enclave natural de incomparable belleza, lo que estimula los sentidos, desarrolla la visión espacial y la creatividad. Trabajar lejos del entorno habitual y del estrés laboral y familiar de la vida cotidiana favorece la fluidez de ideas y contribuye a desarrollar la creatividad innata de los artistas. La Residencia pretende que artistas, creativos y escritores de distintos países y culturas, puedan trabajar, convivir e intercambiar experiencias vivencias, técnicas e inquietudes en un ambiente de armonía, colaboración y mutuo respeto. La finalidad de la Residencia es proporcionar al artista un período de tiempo para crear, alejado de la rutina de su vida diaria, en un entorno físico y medio ambiental óptimo, inmerso en la naturaleza, en un enclave único de incomparable belleza e interactuando con creativos otras disciplinas, procedentes de cualquier país del mundo, con el enriquecimiento mutuo que a nivel profesional, cultural y personal ello conlleva. La solicitud de Residencia debe tener por objetivo principal el desarrollo de un Proyecto individual no tutorizado, el artista ha de aprender a desenvolverse por sí mismo, este es el mejor aprendizaje al que debería aspirar, y lo que más importante, le va a ayudar a desarrollarse en el futuro, tanto a nivel profesional como personal. Por muy claras que se tengan las ideas, la ejecución de un proyecto, nunca es tan fácil, ser la primera Residencia de Artistas de España ha tenido, tiene y seguirá teniendo para nosotros sus desventajas y sus inconvenientes. Ser los primeros casi siempre es un hándicap ya que al no haber legislación la Residencia se tuvo que dar de alta como alojamiento rural dentro del complejo turístico-cultural en el que se integra y que dispone de áreas reservadas en exclusiva para los artistas residentes y de alojamiento rural a disposición de sus acompañantes, familiares amigos, visitantes, galeristas e incluso público en general cuando existan plazas libres. En resumen un espacio único abierto a la creatividad de los artistas y a la convivencia. PROGRAMA DE BECAS EN RESIDENCIA La Fundación Karrvaz, y el Consorcio III Milenio han unificado sus programas de becas y ambas entidades conceden las BECAS EN RESIDENCIA III MILENIO a artistas, creativos y escritores de todo el mundo, valorando únicamente la propia valía del solicitante. La asignación de becas la realiza mensualmente la Comisión de Becas, tras estudiar de forma anónima y sin ningún tipo de discriminación todas las solicitudes recibidas. La cuantía del Fondo del Programa de Becas Residencia III Milenio correspondiente a los próximos años, fue adelantado en su día por ambas entidades para realizar la construcción de la Residencia, por lo que el becario percibe la dotación de su beca como una reducción en el coste del alojamiento y utilización de los talleres que se cuantifica en los siguiente porcentajes: El 75 % del coste del alojamiento y el 90 % de la utilización de los talleres. La beca cubre los mismos porcentajes independientemente de los días de duración de la estancia, del número del acompañantes o colaboradores y tipo de habitación que se ocupe, por lo que la cantidad anual de becas que se conceden, aumenta o disminuye en función de éstos parámetros. Las Becas III Milenio nunca cubrirán todo el coste de la estancia, porque entendemos que la participación debe suponer un cierto sacrificio para el beneficiario, y no convertir la residencia en un club de vacaciones de gente sin motivación y que no valora lo que se le ofrece, como nos ocurrió con las becas UNESCO- Ashberg, a las que ya hemos renunciado.